音樂班在臺灣行之有年，是特殊教育中的一部份。這個教育制度希望能提供對音樂有特殊能力的學生適當的教育課程，但是，必須學科與術科並重的音樂班學生，經常發生很難兼顧學術科課程的情形；自小學即進入音樂班的學生，有八成以上一路到大學都是處在音樂班（系）的環境中，到底八、九歲的孩子有沒有決定自己前途的能力﹖這些問題產生的後遺症，不僅影響了音樂班學生的學習心態與教育成果，甚至對社會中的音樂風氣也有影響。 將對音樂有特殊天賦的學生挑選出來之後，現行的教育制度減弱了音樂課程對一般學生的影響力，甚至將所有的藝能課認為是學校課程中較不重要的科目，學生從學校習得的觀念，當他們走入社會後，便將這樣的觀念帶入社會中，當他們自組家庭後，便將這樣的觀念傳給下一代，周而覆始的一個循環，使音樂在社會中一直是一個弱勢的文化活動。音樂班培養的是專攻西洋或中國古典音樂的學生，這些學生畢業後，突然失去一個活動的空間，社會中被大眾接受的流行音樂並非他們的專長，同樣的，社會大眾也認為音樂系畢業的專長是屬於小眾的，那麼，臺灣群眾是以什麼樣的心態選擇所需的音樂﹖臺灣群眾所能接受的又是什麼型態的音樂﹖辛苦培養出來的音樂班學生，是否能運用所學對社會整體的文化發展有正面的助益﹖ 當人類在生活基本需求滿足後，便轉而追求精神上的享受，這可說是人類更高層次的文化，音樂是這類型文化活動的一種，在社會上有其存在的價值。本篇短文所欲強調的並不是「讓學音樂成為全民運動」，而是希望讓音樂融入生活中，自然地成為生活的一部份，讓音樂不再只是屬於少數人的文化活動，而能在社會中真正的紮根，成為社會文化的一部份。