藝術史學家貢布里希(Gombrich,1909-2001)在《秩序感-裝飾藝術的心理學研究》一書中提到：「抽象畫家開始對畫的表面問題產生了興趣，並開始越過籓籬，窺視裝飾家的營地….。」空間的營造是西方藝術的標準，在平面畫面中表現三度空間是所謂架上畫最大特色之一。藝術史學家韓瑞屈．沃夫林(Heinrich Wölfflin,1864-1945)在《藝術史的原則》(The Principles of Art History)一書中曾言：「線性風格見諸線條，繪畫性風格見諸團塊。」1通常我們的眼睛習慣地循著線的引導，移動自己的視線去完成對象外貌的辨認，區別出對空間的感受。「繪畫性團塊」，特別是版畫中所呈現的是對象的總體，堅實明確的面積，一個完整印象，形成版畫藝術表現空間與變化的一大特色。因此，筆者欲藉由「紙材版畫的淵源」、「版畫的技巧與觀念」、「紙版畫的版種概況」、「紙材版畫的優點與缺點」探討版畫創作空間的應用與變化。本文共分前言、紙材版畫的淵源、版畫的技巧觀念、紙版畫的版種概況介紹，紙材版畫的優點與缺點、結語等六部分，期能從紙材版畫對創作空間的應用與變化作依多元且全方位的論述。