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摘要
外文摘要
引文資料
題名:
韓國流行音樂的視覺性、身體化與性別展演:以「少女時代」的MV產製和消費挪用為例
書刊名:
新聞學研究
作者:
李明璁
作者(外文):
Lee, Ming-tsung
出版日期:
2015
卷期:
122
頁次:
頁37-78
主題關鍵詞:
少女時代
;
身體化
;
性別認同
;
音樂錄影帶
;
視覺性
;
韓國流行音樂
;
Embodiment
;
Gender identity
;
Girls' Generation
;
K-pop
;
Music video
;
MV
;
Visuality
原始連結:
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相關次數:
被引用次數:期刊(
3
) 博士論文(0) 專書(0) 專書論文(0)
排除自我引用:
3
共同引用:
31
點閱:106
本研究首先要回答:韓國流行音樂(K-Pop)何以能在韓文並非強勢語言的限制下跨越國界?除了政策投入與資本整併,更仰賴新興網路影音分享平台的流通,與文本型構中高度的視覺性與身體化。有別於一般音樂錄影帶分析僅著眼於文本的視覺元素,本研究在方法上援用社會學家Scott Lash和Celia Lury所提出的追蹤物件(following the object)方法論,關注K-Pop作為消費對象物的跨文化流通歷程:從其生產到消費的全球在地化。透過對韓國音樂產業人士的訪談、相關文章的回顧、MV的文本分析、以及台灣本地迷群的參與觀察與深度訪談,本文亦將討論回答以下兩個子題:(一)在韓國流行音樂的發展脈絡中,視覺化、身體化與性別化的文本如何被設計產製,並在全球進行跨文化流通?(二)在地迷群如何挪用這些視聽素材,使之納入日常生活中的次文化實作與性別展演,進而形塑自身與群體的性別認同?
以文找文
This paper tries to resolve the puzzle firstly: how can Korean pop (K-Pop) become transbordering since Korean is not the main language in the world? It can be attributed to the policy input and capital integration, the textual circulation through emerging audio-video platform on-line, as well as the specific textual form with intensive visuality and embodiment. This paper applies not only traditionally visual-textual analysis but also the new methodology called “following the object” by the British sociologists Scott Lash and Celia Lury. The researcher regards K-Pop as an object of cross-cultural consumption and tracks its circulation from local production to “glocal” consumption. Through the interview to the K-Pop professionals, review of the relevant articles, textual analysis of the music videos and the ethnographic fieldwork of local fans community, this paper tries to answer the two questions: (1) how does K-Pop produce itself by the strategies of visualization and embodiment, as well as gendered performance; (2) how do the fans appropriate the K-Pop texts to re-perform and re-shape their gender identities in their everyday life.
以文找文
期刊論文
1.
崔末順(20090300)。產業化與商品化:全球化下韓國的文化策略。臺灣社會研究,73,189-210。
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2.
毛利嘉孝、高子航、周昱伶、莊幃婷、胡綺珍(20091000)。J-pop : 從創意的意識型態到DiY的音樂文化。新聞學研究,101,215-244。
延伸查詢
3.
Siriyuvasak, Ubonrat、Shin, Hyunjoon(2007)。Asianizing K-pop: Production, consumption and identification patterns among Thai youth。Inter-Asia Cultural Studies,8(1),109-136。
4.
Shin, H.、Ho, D.(2009)。Translation of 'America' during the early Cold War period: A comparative study on the history of popular music in South Korea and Taiwan。Inter-Asia Cultural Studies,10(1),83-102。
5.
신현준(2005)。K-pop의 문화정치(학):월경하는 대중음악에 관한 하나의 사례연구。언론과사회,13(3),7-36。
6.
趙惠淨、林家瑄(19990300)。建構與解構九0年代南韓的「韓國性」。臺灣社會研究,33,65-102。
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7.
이문행(2010)。한국아이돌스타의 다양한 경력개발에 관한。영상문 화,16,203-230。
8.
Banks, J.(1997)。MTV and globalization of popular culture。International Communication Gazette,59(1),43-60。
9.
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10.
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11.
Jhally, S.(1990)。Image-based culture: Advertising and popular culture。The World and I,506-519。
12.
Kim, P. H.、Shin, H.(2010)。The birth of 'rock': Cultural imperialism, nationalism and the globalization of rock music in South Korea 1964-1975。Position,18(1),199-230。
13.
Shin, H.(2009)。Have you seen the rain? And who'll stop the rain?: The globalizing project of Korean pop (K-pop)。Inter-Asia Cultural Studies,10(4),507-523。
14.
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15.
Bal, Mieke(2003)。Visual Essentialism and the Object of Visual Culture。Journal of Visual Culture,2(1),5-32。
16.
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17.
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圖書
1.
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2.
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3.
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4.
郭秋雯(2012)。韓國文化創意產業政策與動向。臺北:遠流。
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5.
Kaplan, E. Ann(1987)。Rocking Around the Clock: Music Television, Postmodernism, and Consumer Culture。Routledge。
6.
毛利嘉孝(2004)。日式韓流。東京:せりか書房。
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7.
石田佐惠子、木村幹、山中千恵(2007)。ポスト韓流のメディア社会学。京都:ミネルヴァ書房。
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8.
張國祥、龍翔(2007)。炫雨韓流:Rain。北京:團結。
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9.
ユ サンチョル、チョン ヒョンモク、チョン ガンヒョン、アン ヘリ、キム ジュンスル、蓮池薰(2006)。韓流熱風—映画・テレビドラマ・音楽 強さの秘密。東京:朝日新聞社。
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10.
선승원(2008)。우리가 반드시 알아야 할 한국대중가요。서울:연암사。
延伸查詢
11.
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12.
Bennett, A.(2004)。Cultures of popular Music。Buckingham, UK:Open University Press。
13.
Buckland, F.(2002)。Impossible dance: Club culture and queer World-Making。Middletown, CT:Wesleyan University Press。
14.
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15.
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16.
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17.
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18.
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19.
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20.
Howes, David(1996)。Cross-Cultural Consumption: Global Markets, Local Realities。London:Routledge。
21.
Longhurst, Brian(2007)。Popular Music and Society。Malden, MA:Polity Press。
22.
Shilling, Chris(2005)。The body in culture, technology and society。Sage。
23.
Shilling, C.(2012)。The body and social theory。London:Sage。
24.
Stacey, Jackie(1994)。Star Gazing: Hollywood Cinema and Female Spectatorship。London:New York:Routledge。
25.
Jenkins, H.(1992)。Textual poachers: television fans and participatory cultures。New York:Routledge。
26.
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27.
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28.
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30.
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圖書論文
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2.
Sinclair, J.、Jacka, E.、Cunningham, S.(1996)。Peripheral version。New patterns in global television: Peripheral vision。Oxford, UK:Oxford University Press。
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Otake, A.、Hosokawa, S.(1998)。Karaoke in east Asia: Modernization, japanization, or asianization?。Karaoke around the World。London, UK:Routledge。
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Frith, Simon(1996)。Music and Identity。Questions of Cultural Identity。Sage。
6.
Grossberg, Lawrence(1992)。Is There a Fan in the House? The Affective Sensibility of Fandom。The Adoring Audience: Fan Culture and Popular Media。London:Routledge。
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