「仿古繪畫」是乾隆朝宮廷繪畫，乃至清代宮廷繪畫的重要組成部分。「仿古 繪畫」一方面關係著帝王對於「古」的態度，即什麼樣的作品帝王會命畫家仿作，是對進入其收藏系統作品的再次選擇；又關係著其對於「今」的態度，即在仿繪的過程中對原有畫題的再闡釋。本文以四卷繪於乾隆朝畫院的〈漢宮春曉圖〉為研究對象，探討乾隆皇帝主導下的畫院仿古之動因，及對「漢宮春曉」畫題的新闡釋。首先從國立故宮博物院藏仇英本〈漢宮春曉圖〉入手，分析「漢宮春曉」畫題之名與圖式的來源，得出結論如下：這一畫題源於圖繪宮廷仕女的人物畫傳統，流行於明代晚。「漢宮春曉」一詞很可能是明人的創造。當時還有大量與之畫名上有所關聯，圖像上難以區分的畫作流行於晚明清初的書畫市場中。因而乾隆皇帝對於「漢宮春曉」畫題的興趣，很可能不僅僅在於圖像本身。「漢宮春曉」這一畫名與圖像的組合帶給乾隆皇帝的有關漢宮軼事的聯想，同樣是吸引其不斷組織畫家仿繪這一畫題的原因。繼而分析底本與仿本的關係，發現繪於乾隆朝畫院的〈漢宮春曉圖〉，是宮廷畫家在乾隆皇帝的主導下，積極更動古代圖式的「仿古」畫作。這種更動，從可行性層面看，是宮廷畫家擁有改動底本的資源所致，從必然性層面看，是由於乾隆皇帝的授意，或出於畫家揣測聖意之結果。因而，其更能反映的是乾隆皇帝的意圖，包括其作為個體的私人興趣，及作為皇帝的公共性表達。