參考書目
一、中文書目
王有邦（文、攝影）。2016。《Sabau！好茶：王有邦影像話魯凱》。高雄：高雄市立美
術館；臺北：雄獅。
王嵩山編。2005。《博物館、知識建構與現代性》。臺中：國立自然科學博物館。
王嵩山。2012。《博物館蒐藏學》。臺北：原點。
王嵩山。2014。《藝術原境——臺灣原住民族創意人類學》。臺北：遠足文化。
王嘉驥等。2016。《邊界敘譜 : 五十步的空間——拉黑子‧達立夫個展》。高雄：高雄
市立美術館。
吉田憲司著。2011。〈博物館與蒐藏的歷史〉。黃貞燕主編。《民俗/民族文化的蒐藏與博
物館》。臺北：國立臺北藝術大學，頁6-30。
朱立元主編。2001。《西方美學名著提要》。臺北：昭明。
朱靜華。2003。〈作為文化表徵的故宮博物院：中國藝術與典律的形成〉。黃克武主
編。《畫中有話：近代中國的視覺表述與構圖》。臺北：中央研究院。
吳慧芳編。2011。《典藏目錄2009-2010》。高雄：高雄市立美術館。
余青勳。2016。〈試上高峰窺皓月：洪素珍的藝術實踐與美學〉。余青勳執行編輯。《洪
就是紅：洪素珍個展》。高雄：高雄市立美術館，頁36-43。
巫鴻。2008。《美術史十議》。北京：三聯書店。
李子寧。2011。〈民俗／民族文化的調查與蒐藏〉。黃貞燕主編。《民俗/民族文化的蒐藏
與博物館》。臺北：國立臺北藝術大學，頁95-106。
宗白華。2014。《西方美學名著譯稿》。重慶：重慶大學。
林志明。2001。〈譯後記：一個閱讀〉。〔法〕布希亞（Baudrillard, J.）著。林志明譯。
《物體系》。上海：上海人民出版社，頁229-272。
林宜秋執行編輯。1999。《高美館五年》，高雄：高雄市立美術館，
林淑真編。1992。《第一屆山胞藝術季美術特展》。臺中：臺灣省立美術館。
邱琳婷。2015。《臺灣美術史》。臺北：五南文化。
范麗娟。2004。《深度訪談：質性研究》。臺北：心理。
高名潞。2016。《西方藝術史觀念：再現與藝術史轉向》。北京：北京大學出版社。
高雄市立美術館。2018。《高美館年報2017-2018》。高雄：高雄市立美術館。
張淵舜編。2002。《高美館2001》。高雄：高雄市立美術館。
張婉真。2005。《論博物館學》。臺北：典藏藝術家庭。
張譽騰。2000。《如何解讀博物館》。臺北：行政院文化建設委員會。
張譽騰。2004。《生態博物館》。臺北：五觀藝術。
許功明。1998。《博物館與原住民》。臺北：南天書局。
陳水財。2014。〈「高雄美術」的流動與定著：閱讀高美館典藏二十年（西洋媒材）〉。
應廣勤執行編輯。《高美館20年典藏》。高雄：高雄市立美術館，頁10-39。
陳向明。2011。《社會科學質的研究》。臺北：五南。
陳佳利。2007a。〈蒐藏三部曲——蒐藏研究與方法初探〉。陳佳利、林文等主編。《蒐
藏：懷舊與流行的百寶箱》。臺北：典藏藝術家庭。
陳佳利。2007b。《被展示的傷口：記憶與創傷的博物館筆記》。臺北：典藏藝術家庭。
陳秀薇編。2004。《典藏目錄2002-2003》。高雄：高雄市立美術館。
陳榮華。2006。《海德格存有與時間闡釋》。臺北：國立臺灣大學出版中心。
鲁迅。1981。《集外集拾補遺編》。人民文學出版社。
黃才郎。1997。〈美術館的功能、定位與典藏〉。蔡靜芬主編。《博物館的文物蒐藏與典
藏制度》。臺北：國立歷史博物館，頁11-26。
黃心蓉。2010。〈品味的仲裁者：當代藝術的典藏〉。王嵩山主編。博物館蒐藏的文化
與科學》。臺北：國立臺灣博物館，頁19-29。
黃貞燕。2011。〈文化資源觀與蒐藏的管理〉。黃貞燕主編。《民俗/民族文化的蒐藏與博
物館》。臺北：國立臺北藝術大學，頁179-184。
黃瑞祺。1990。《知識社會學：曼海姆（Karl Mannheim）》。臺北：風雲論壇出版社。
黃鈺琴。2011。《國立臺灣美術館典藏品研究論文——當代原住民藝術的美術館收藏與
展示想像》。臺中：國立臺灣美術館。
彭健安編。2018。《典藏目錄2017》。高雄：高雄市立美術館。
廖仁義。2017。《審美觀點的當代實踐——藝術評論與策展論述》。臺北：藝術家。
廖新田。2008。《臺灣美術四論》。臺北：典藏藝術家庭。
廖新田。2010。《藝術的張力：臺灣美術與文化政治學》。臺北：典藏藝術家庭。
廖新田。2013。《格藝致知》。臺北：國立歷史博物館。
漢寶德。2000。《博物館管理》。臺北：田園文化。
潘淑滿。2003。《質性研究：理論與應用》。臺北：心理。
蔣斌等。2016。《邊界敘譜 : 光的記憶——撒古流》。高雄：高雄市立美術館。
蕭瓊瑞。1997。《島嶼色彩——臺灣美術史論》。臺北：東大書局。
蕭瓊瑞。2013。《戰後臺灣美術史》。臺北：藝術家。
賴瑛瑛。2011。《展覽反思與論述實踐——臺北市立美術館歷任館長展覽方針與策略之
研究（1983-2007）》。臺北：飛燕。
簡扶育。1998。《搖滾祖靈：臺灣原住民藝術家群像》。臺北：藝術家。
羅庭瑤。1997。〈殖民拼貼畫的裂痕：帝國主義與跨文化「書」入機制〉。李有成主
編。《帝國主義與文學生產》。臺北：中央研究院歷史語言研究所，頁43-70。

二、外文書目
AAD. 1992. Professional Practice in Art Museums. Association of Art Museums Directors.
Adorno, Theodor W et al. 1973. Ästhetische Theorie [Aesthetic theory] vol. 2. Frankfurt:
Suhrkamp.
Alexander, Edward Porter. 2002. Museum Masters: Their Museums and their Influence.
Calif.: AltaMira Press.
Alexander, Edward Porter and Alexander, Mary. 2008. Museums in Motion: An introduction
to the history and functions of museums. Rowman & Littlefield Pub Inc.
Allan, Derek. 2010. “Art as a Rival World: An aspect of André Malraux's theory of art”. Art & Authenticity, edited by Jan Lloyd Jones and Julian Lamb, Australian Scholarly Publishing, pp. 44-52.
Alpers, Svetlana. 1991. “The Museum as a Way of Seeing”. Exhibiting Cultures: The Poetics and Politics of Museum Display, edited by Ivan Karp and Steven D. Lavine, Smithsonian Institution, pp. 25-32.
Altshuler, Bruce. 2005. “Collecting the New: A Historical Introduction”. Collecting the New, edited by Bruce Altshuler, Princeton University Press, pp. 1-14.
Anderson, Benedict. 2006. Imagined Communities: Reflections on the Origin and Spread of Nationalism. Verso Books.
Appadurai, Arjun. 1986. The Social Life of Things: Commodities in Cultural Perspective. Cambridge University Press.
Araeen, Rasheed and Christian Kravagna. 2001.Das Museum Als Arena: Institutionskritische Texte von Künstlerinnen [the Museum as Arena: Artists on Institutional Critique]. König.
Bakewell, E. et al. 1988. Object, Image, Inquiry: The Art Historian at Work. Getty Art
History Information Program.
Barr, Alfred H. Jr. 1936. Cubism and Abstract Art. The Museum of Modern Art.
Barrett, Jennifer. 2011.Museums and the Public Sphere. Wiley.
Battro, Antonio M. 2010. “From Malraux's Imaginary Museum to the Virtual Museum”.
Museum in a Digital Age, edited by Ross Parry, Routledge, pp. 136-147.
Baudrillard, Jean. 1994. “The System of Collecting”. The Cultures of Collecting, edited by J. and Cardina Elsner, R., Harvard University Press, pp. 1-24.
Baudrillard, J. and J. Benedict. 2005. Le Système Des Objets [物體系]. Verso.
Baxandall, Michael. 1985. Patterns of Intention: On the Historical Explanation of Pictures.
Yale University Press.
Baxandall, Michael. 1991. “Exhibiting Intention: Some Preconditions of Visual Display of
Culturally Purposeful Objects”. Exhibiting Cultures: The Poetics and Politics of Museum
Display, edited by Ivan Karp and Steven D. Lavine, Smithsonian Institution, pp. 33-41.
Bazin, Germain. 1967. The Museum Age. Universe Books.
Belk, Russel W. 1995. Collecting in a Consumer Society. Routledge.
Belting, Hans. 1983. Das Ende Der Kunstgeschichte?[藝術史的終結?] Dt. Kunstverlag.
Belting, Hans. 1998. Das Unsichtbare Meisterwerk: Die Modernen Mythen Der Kunst [不可見的傑作：藝術的現代神話]. Beck.
Benjamin, Walter. 1934. “The Author as Producer”. Art after Modernism: Rethinking
Representation, edited by Brian Wallis, New Museum of Contemporary Art, pp. 297-309.
Benjamin, Walter. 1998. Das Kunstwerk Im Zeitalter Seiner Technischen Reproduzierbarkeit:
Drei Studien Zur Kunstsoziologie [The Artwork in the Age of His Technical Reproducibility: Three Studies on the Art Sociology]. Suhrkamp Verlag.
Bennett, Tony. 1994. “The Exhibitionary Complex”. Culture/Power/History: A Reader in
Contemporary Social Theory, vol. 127.
Bennett, Tony. 1995. The Birth of the Museum: History, Theory, Politics. Routledge.
Bennett, Tony. 2009. Culture, Class, Distinction. Routledge.
Beuys, Joseph and Haks, Frans. 1993. Das Museum: Ein Gespräch [博物館：對話]. FIU
Verlag.
Beye, Peter. 1970. “Aufgaben Des Museums in Der Gegenwart”. Das Museum der Zukunft.
43 Beiträge Zur Diskussion [The Museum of the Future. 43 contributions for discussion], edited by Gerhard Bott, DuMont Schauberg, pp. 17-20.
Bhabha, Homi K, Ed. 1990. Nation and Narration. Routledge.
Bhabha, Homi K. 1994. The Location of Culture. Routledge.
Blotkamp, Carel. Ed. 1979. Museum in Motion? The Modern Art Museum at Issue. Govt.
Pub. Office.
Börsch-Supan, Helmut. Kunstmuseen in Der Krise: Chancen, Gefährdungen, Aufgaben in
Mageren Jahren [Art Museums in Crisis: Opportunities, Threats, Tasks in Meager Years]. Deutscher Kunstverlag, 1993.
Bott, Gerhard. Ed. 1970. Das Museum der Zukunft. 43 Beiträge Zur Diskussion[The Museum
of the Future. 43 contributions for discussion]. DuMont.
Bourdieu, Pierre. 1993. The Field of Cultural Production: Essays on Art and Literature.
Columbia University Press,
Bourdieu, Pierre. 1996. The Rules of Art: Genesis and Structure of the Literary Field.
Stanford University Press.
Bourdieu, Pierre et al. 2012. “Conclusion to the Love of Art”. Museum Studies: An Anthology
of Contexts, John Wiley & Sons, pp. 453-456.
Bourdieu, Pierre et al. 1997. The Love of Art: European Art Museums and Their Public.
Polity Press Cambridge,
Brandi, Cesare. 2005. Theory of Restoration. Istituto centrale per il restauro.
Bredekamp, Horst. 2000. Antikensehnsucht und Maschinenglauben: Die Geschichte Der
Kunstkammer und Die Zukunft der Kunstgeschichte [Antiquity and Machine Belief: The History of the Kunstkammer and the Future of Art History]. vol. 361, Wagenbach.
Brenson, Michael. 1990. “Is 'Quality' an Idea Whose Time Has Gone?” New York Times, vol.
Arts and Leisure, p. 1.
Brock, Bazon. 1977. Ästhetik Als Vermittlung. Arbeitsbiographien Eines Generalisten
[Aesthetics as mediation: Working biographies of a generalist]. Köln.
Burcaw, George Ellis. 1993. Introduction to Museum Work. Altamira Press.
Bürger, Peter. 1984. Theory of the Avant-Garde. vol. 4, Manchester University Press.
Bürger, Peter. 1992. The Decline of Modernism. Penn State Press.
Cahn, Walter. 1979. Masterpieces: Chapters on the History of an Idea. Princeton University
Press.
Cameron, Fiona. 2010. “Museum Collections, Documentation and Shifting Knowledge
Paradigms”. Museum in a Digital Age, edited by Ross Parry, Routledge, pp. 80-95.
Canclini, Néstor García. 2001. Consumers and Citizens: Globalization and Multicultural
Conflicts. vol. 6, University of Minnesota Press.
Carr, David. 2001. “Balancing Act: Ethics, Mission, and the Public Trust”. Museum News, no.
Sep./Oct. 2001, p. 30.
Cesnola, General Luigi Palma di. 1887. An Address on the Practical Value of the American
Museum. Stowell Printing House.
Cherix, Christophe. 2005. “Breaking Down Categories: Print Rooms, Drawing Departments,
and the Museum”. Collecting the New, edited by Bruce Altshuler, Princeton University
Press, pp. 55-64.
Clavir, Miriam. 2002. Preserving What Is Valued: Museums, Conservation, and First
Nations. UBC Press.
Clifford, James. 1998. “On Collecting Art and Culture”. The Predicament of Culture:
Twentieth-Century Ethnography, Literature, and Art, edited by James Clifford, Harvard University Press, pp. 215-251.
CMNC. 1984. Museums for a New Century. The American Association of Museums.
Coombes, Annie E. 1997. Reinventing Africa: Museums, Material Culture and Popular
Imagination in Late Victorian and Edwardian England. Yale University Press.
Crew, Spencer R. and Sims, James E. 1991. Locating Authenticity: Fragments of a Dialogue.
Exhibiting Cultures: The Poetics and Politics of Museum Display, edited by Ivan Karp and Steven D. Lavine, Smithsonian Institution, pp. 159-175.
Crimp, Douglas. 1995. On the Museum's Ruins. MIT Press.
Crook, J. Mordaunt. The British Museum. Penguin Press, 1972.
Cuno, James. Ed. 2004. Whose Muse?:Art Museums and the Public Trust. Princeton
University Press.
Dana, John Cotton. 2004. “The Museum as an Art Patron”. Museum Studies: An Anthology of
Contexts, edited by Bettina Messias Carbonell, Blackwell, pp. 414-418.
Danto, Arthur C. 1984. “The Death of Art”. Art and Philosophy, edited by Berel Lang, vol. 2,
Haven, pp. 5-35.
Danto, Arthur Coleman. 1997. After the End of Art: Contemporary Art and the Pale of
History. Princeton University Press.
Derrida, Jacques. 1968. “Restitutions of the Truth in Pointing [Pointure]”. The Art of Art
History: A Critical Anthology, edited by Donald Preziosi, Oxford History of Art, pp. 301-315.
Desai, Vishakha N. 2005. “Beyond the "Authentic-Exotic": Collecting Contemporary Asian
Art in the Twenty-First Century”. Collecting the New, edited by Bruce Altshuler, Princeton University Press, pp. 103-114.
Dewdney, Andrew et al. 2013. Post-Critical Museology: Theory and Practice in the Art
Museum. Routledge.
Dietz, Steve. 2005. Collecting New-Media Art: Just Like Anything Else, Only Different.
Collecting the New, edited by Bruce Altshuler, Princeton University Press, pp. 85-102.
Dirks, N.B. et al. 1994. Culture/Power/History: A Reader in Contemporary Social Theory.
Princeton University Press.
Donnert, Erich. 1988. Peter Der Grosse. Koehler & Amelang.
Dudley, Sandra. 2010. Museum Materialities. Routledge, London and New York.
Duncan, Carol. 1991. “Art Museum and the Ritual of Citizenship”. Exhibiting Cultures: The
Poetics and Politics of Museum Display, edited by Ivan Karp and Steven D. Lavine, Smithsonian Institution, pp. 88-103.
Duncan, Carol. 1995. Civilizing Rituals: Inside Public Art Museums. Routledge.
Elkin, James. 2006. “Art History as a Global Discipline”. Is Art History Global?, edited by
James Elkin, Routledge, pp. 3-25.
Fischer, Hervé. 1981. L'histoire De L'art Est Terminée [The Art Story Is Completed]. Balland.
Fisher, Philip. 2004. “Art and the Future's Past”. Museum Studies: An Anthology of Contexts,
edited by Bettina Messias Carbonell, Blackwell, pp. 436-454.
Foucault, Michel. 1970. The Order of Things: An Archaeology of Human Sciences. translated
by A. M. Sheridan, Routledge.
Foucault, Michel. 1977. Discipline and Punish. translated by Alan Sheridan, Vintage.
Foucault, Michel. 1980. Power/Knowledge: Selected Interviews and Other Writings, 1972-
1977. Pantheon.
Foucault, Michel. 1989. The Archaeology of Knowledge. Routledge.
Fox, Howard N. 2005. “The Right to Be Wrong”. Collecting the New, edited by Bruce
Altshuler, Princeton University Press, pp. 15-27.
Furtwängler, Adolf. 1899. Ȕber Kunstsammlungen in Alter und Neuer Zeit [About art
collections in old and new times]. Verlag der kb Akademie.
Fyfe, Gordon. 2006. “Sociology and Social Aspects of Museums”. A Companion to Museum
Studies, edited by Sharon Macdonald, Blackwell, pp. 33-49.
Genoways, Hugh H. and Andrei, Mary Anne. Eds. 2008. Museum Origins: Readings in Early
Museum History and Philosophy. Left Coast Press.
Gilman, Benjamin Ives. 2004. “Aims and Principles of the Construction and Management of
Museums of Fine Art”. Museum Studies: An Anthology of Contexts, edited by Bettina Messias Carbonell, Blackwell, pp. 419-429.
Gilman, B.I. and Boston Museum of Fine Arts. 1918. Museum Ideals of Purpose and Method.
Order of the trustees of the Museum at the Riverside Press.
Grasskamp, Walter. 2016. Das Kunstmuseum: Eine Erfolgreiche Fehlkonstruktion [The
Kunstmuseum: A Successful Misconstruction]. C. H. Beck.
Greenberg, Clement. 1986. “Modernist Painting”. Clement Greenberg: The Collected Essays
and Criticism, edited by John O'Brian, University of Chicago Press.
Groenenboom, Roland. 1999. ” Installations and Interpretations”. Modern Art: Who Cares?,
edited by IJ. Hummelen and D. Sillé, Foundation for the Conservation of Modern Art/ Netherlands Institute for Cultural Heritage, pp. 343-346.
Groys, Boris. 2008. Art Power. MIT Press.
Guyer, Paul. 2015. “Neo-Kantian Aesthetics.” A History of Modern Aesthetics, Cambridge:
Cambridge University Press, pp. 325–377.
Haacke, Hans. 1984. “Museums, Managers of Consciousness”. The Museum as Muse: Artists
Reflect, edited by K. McShine and Museum of Modern Art, Museum of Modern Art, pp. 233-238.
Hall, Stuart. 1997. Representation: Cultural Representations and Signifying Practices. vol. 2,
Sage.
Häni, Susanne and Szeemann, Harald. Eds. 1983. Der Hang Zum Gesamtkunstwerk:
Europäische Utopien Seit 1800 [The Hang to the Gesamtkunstwerk: European Utopias Since 1800]. Aarau
Harris, Jonathan. 2006. Art History: The Key Concepts. Routledge.
Haskell, Francis. 1976. Rediscoveries in Art: Some Aspects of Taste, Fashion and Collecting
in England and France. Phaidon Press.
Heidegger, Martin. 1927. Sein Und Zeit [存在與時間]. Max Niemeyer,
Heidegger, Martin. 1977. Der Ursprung des Kunstwerkes. Holzwege. Gesamtausgabe V [作
品總集5：藝術作品的起源]. Klostermann, pp. 1-74.
Hein, Hilde S. 2000. The Museum in Transition: A Philosophical Perspective. the
Smithsonian Institution.
Henning, Michelle. 2006. Museums, Media and Cultural Theory. Open University Press.
Höffe, Otfried. 2003. Kants Kritik der Reinen Vernunft: Die Grundlegung Der Modernen
Philosophie [Kant's Critique of Pure Reason: The Foundation of Modern Philosophy]. Beck.
Hooper-Greenhill, Eilean. 1992. Museums and the Shaping of Knowledge. Routledge.
Hooper-Greenhill, Eilean. 2000. Museum and the Interpretation of Visual Culture. Routledge. Hudson, Kenneth. 1975. A Social History of Museums: What the Visitors Thought. Palgrave
Macmillan UK.
Husserl, Edmund. 2012. Ideas: General Introduction to Pure Phenomenology. Routledge.
Iles, Chrissie and Huldish, Henriette. 2005. “Keeping Time: On Collecting Film and Video
Art in the Museum”. Collecting the New, edited by Bruce Altshuler, Princeton University Press, pp. 65-84.
Ippolito, Jon. 2003. “Accommodating the Unpredictable: The Variable Media Questionnaire”.
Permanence Through Change: The variable media approach, Guggenheim Museum
Publications, pp. 47-53.
Jenks, Chris. Ed. 1995. Visual Culture. Routledge.
Jordanova, Ludmilla. 1989. “Objects of Knowledge: A Historical Perspective on Museums”.
The New Museology, edited by Peter Vergo, Reaktion Books, pp. 22-40.
Karp, Ivan et al. Eds. 1991. Exhibiting Cultures: The Poetics and Politics of Museum Display.
Smithsonian Institution Press.
Kauffmann, Georg. 1993. Die Entstehung der Kunstgeschichte im 19. Jahrhundert [The
emergence of art history in the 19th century]. Westdeutscher Verlag.
Knell, Simon J. Ed. 2007. Museums in the Material World. Routledge.
Krauss, Rosalind E. 1986. The Originality of the Avant-Garde and Other Modernist Myths.
MIT Press.
Kubler, George. 1962. The Shape of Time: Remarks on the History of Things. vol. 140, Yale
University Press.
Kultermann, Udo. 1967. Geschichte Der Kunstgeschichte [History of Art History]. Prestel.
Law, John. 2002. Aircraft Stories: Decentering the Object in Technoscience. Duke University
Press.
Lichtwark, Alfred. 1887. Zur Organisation der Hamburger Kunsthalle [On the organization
of the Hamburger Kunsthalle]. Meissner.
Lorente, J. Pedro. 1998. Cathedrals of Urban Modernity: The First Museums of
Contemporary Art, 1800-1930. Ashgate.
Lorente, J. Pedro. 2011. The Museum of Contemporary Art: Notion and Development.
Ashgate.
Lyotard, Jean-François. 1984. The Postmodern Condition: A Report on Knowledge. vol. 10,
University of Minnesota Press.
Macdonald, Sharon. 2006. “Expanding Museum Studies: An Introduction”. A Companion to
Museum Studies, edited by Sharon Macdonald, Blackwell, pp. 1-12.
MacGregor, Neil. 2004. “A Pentecost in Trafalgar Square”. Whose Muse? Art Museum and
the Public Trust, edited by James Cuno, Princeton University Press, pp. 27-48.
Malinowski, Bronislaw. 2001. A Scientific Theory of Culture and Other Essays. Routledge.
Mansfield, Elizabeth. 2002. Art History and Its Institutions: Foundations of a Discipline.
Routledge.
Marcuse, Herbert. 1970. One-Dimensional Man: Studies in the Ideology of Advanced
Industrial Society. Beacon Press.
Marinetti, Filippo Tommaso. 2016. The Manifesto of Futurism. Passerino Editore.
Marstine, Janet. 2008. New Museum Theory and Practice: An Introduction. John Wiley &
Sons.
Marx, Barbara et al. 2006. Sammeln Als Institution: Von Der Fürstlichen Wunderkammer
Zum Mäzenatentum des Staates [Collecting As Institution: From The Princely
Wunderkammer To The Patronage Of The State]. Deutscher Kunstverlag.
Mason, Rhiannon. 2006. “Cultural Theory and Museum Studies”. A Companion to Museum
Studies, edited by Sharon Macdonald, Blackwell, pp. 17-32.
McClellan, Andrew. 1994. Inventing the Louvre: Art, Politics, and the Origins of the Modern
Museum in Eighteenth-Century Paris. Cambridge University Press.
McClellan, Andrew. 2008. Art and Its Publics: Museum Studies at the Millennium. Wiley.
McLeon, Malcolm. 2004. “Museum without Collections: Museum Philosophy in West
Africa”. Museum Studies: An Anthology of Contexts, edited by Bettina Messias Carbonell, Blackwell, pp. 455-460.
McShine, K. and Museum of Modern Art. 1999. The Museum as Muse: Artists Reflect.
Museum of Modern Art.
Meier-Graefe, J. et al. 1966. Entwicklungsgeschichte der Modernen Kunst [History of Modern
Art]. Piper.
Miles, Roger and Zavala, Lauro. 2012. Towards the Museum of the Future: New European
Perspectives. Taylor & Francis.
Miller, Daniel. 1991. Material Culture and Mass Consumption. Blackwell Pub.
Mitchell, W. J. Thomas. 1995. Picture Theory: Essays on Verbal and Visual Representation.
University of Chicago Press.
Morris, Frances. 2006. The Tate Modern Handbook. Tate.
Muensterberger, Werner. 2014. Collecting: An Unruly Passion: Psychological Perspectives.
Princeton University Press.
Nelson, Robert S. and Shiff, Richard. 2010. Critical Terms for Art History. University of
Chicago Press.
Oelkers, Jürgen et al. 1989. Neukantianismus: Kulturtheorie, Pädagogik und Philosophie
[Neo-Kantianism: cultural theory, pedagogy and philosophy]. Deutscher Studienverlag
Owens, Craig. 1994. “From Work to Frame, or, Is There Life after 'the Death of the Author'”.
Beyond Recognition: Representation, Power, and Culture, edited by Scott Bryson, University of California Press, pp. 122-139.
Panofsky, Erwin. 1969. Renaissance and Renascences in Western Art. Harper & Row.
Panofsky, Erwin. 1972. Studies in Iconology. Humanistic Themes in the Art of the
Renaissance. Westview Press.
Panofsky, Erwin. 1991. Perspective as Symbolic Form. Zone books.
Panofsky, Erwin. 2006. Ikonographie Und Ikonologie. Bilderinterpretation Nach Dem Dreistufenmodell [Iconography and Iconology. Image interpretation after the three-stage model]. Köln: Dumont.
Pearce, Susan M. 1998. Collecting in Contemporary Practice. Sage Pub.
Pearce, Susan M. 1994. Interpreting Objects and Collections. Routledge.
Pearce, Susan M. 1995. On Collecting: An Investigation into Collecting in the European
Tradition. Routledge.
Pevsner, Nikolaus. 1976. A History of Building Types. vol. 327, Thames and Hudson London.
Podro, Michael. 1982. The Critical Historians of Art. Yale University Press.
Poggioli, Renato. 1968. The Theory of the Avant-Garde. Harvard University Press.
Pomian, Krzysztof. 2013. Der Ursprung Des Museums [The Origin of the Museum]. Klaus
Wagenbach.
Preziosi, Donald. Ed. 2009. The Art of Art History: A Critical Anthology. Oxford University
Press.
Putnam, James. 2009. Art and Artifact: The Museum as Medium. Thames & Hudson.
Rice, Danielle. 2003. Museums: Theory, Practice, and Illusion. Art and its publics: Museum
studies at the millennium, pp. 77-95.
Rooch, Alarich. 2001. Zwischen Museum und Warenhaus: Ästhetisierungsprozesse und
Sozial-Kommunikative Raumaneignungen des Bürgertums (1823-1920) [Between the Museum and the Store: Aesthetization Processes and Social-Communicative Appropriation of the Bourgeoisie (1823-1920)]. Athena.
Schapiro, Meyer. 1968. The Still Life as Personal Object: A Note on Heidegger and Van
Gogh. The Art of Art History: A Critical Anthology, edited by Donald Preziosi, Oxford History of Art, pp. 296-300.
Schlosser, Julius von. 1908. Die Kunst-und Wunderkammern der Spätrenaissance: Ein
Beitrag Zur Geschichte des Sammelwesens [The Art and Curiosities of the Late Renaissance: A Contribution to the History of Collecting]. Klinkhardt & Biermann.
Seelig, Lorenz. 1985. The Munich Kunstkammer: 1565-1807. The Origins of Museums: The
Cabinet of Curiosities in Sixteenth- and Seventeenth-Century Europe, edited by Oliver Impey and Arthur AMacGregor, Oxford, pp. 76-89.
Sheehan, James J. 2002. Geschichte Der Deutschen Kunstmuseen: Von der Furstlichen
Kunstkammer Zur Modernen Sammlung [History of the German Art Museums: From the Furstliche Kunstkammer to the Modern Collection]. Beck.
Sherman, Daniel J. 1989. Worthy Monuments: Art Museums and the Politics of Culture in
Nineteenth-Century France. Harvard University Press.
Smith, Charles Saumarez. 1989. “Museums, Artefacts, and Meanings”. The New Museology,
edited by Peter Vergo, Reaktion Books, pp. 6-21.
Smith, Charles Saumarez. 2006. “The Future of the Museum”. A Companion to Museum
Studies, edited by Sharon Macdonald, Blackwell, pp. 543-554.
Stallabrass, Julian. 2004. Art Incorporated: The Story of Contemporary Art. Oxford
University Press.
Stanizewski, Mary Anne. 1998. The Power of Display: A History of Exhibition Installations
at the Museum of Modern Art. MIT Press.
Stewart, Susan. 1984. On Longing: Narrative of the Miniature, the Gigantic, the Souvenir, the
Collection. Johns Hopkins University Press.
Storr, Robert. 2005. “To Have and to Hold”. Collecting the New, edited by Bruce Altshuler,
Princeton University Press, pp. 29-40.
Summers, David. 2003. Real Spaces: World Art History and the Rise of Western Modernism.
Phaidon.
Taylor, Francis Henry. 1948. The Taste of Angels: A History of Art Collecting from Rameses
to Napoleon. Little, Brown.
Thomas, Nicholas. 1991. Entangled Objects: Exchange, Material Culture and Colonialism in
the Pacific. Havard University Press.
Vasari, Giorgio. 2008. The Lives of the Artists. Oxford University Press.
Vergo, Peter. Ed. 1989. “The Reticent Object”. The New Museology, edited by Peter Vergo,
Reaktion Books, pp. 41-59.
Vergo, Peter. Ed. 1997. The New Museology. Reaktion Books.
Viñas, Salvador Muñoz. 2005. Contemporary Theory of Conservation. Elsevier Butterworth-
Heinemann.
Vogel, Susan. 1991. “Always True to the Object, in Our Fashion”. Exhibiting Cultures: The
Poetics and Politics of Museum Display, edited by I. Karp and S. Lavine, Smithsonian Institution Press, pp. 191-204.
Wall, Tobias. 2006. Das Unmögliche Museum: Zum Verhältnis von Kunst und Kunstmuseen
der Gegenwart [The Impossible Museum: The relationship between art and contemporary art museums]. Transcript.
Wallach, Alan. 1998. Exhibiting Contradiction: Essays on the Art Museum in the United
States. The University of Massachusetts Press.
Wallis, Brian. Ed. 1984. Art after Modernism: Rethinking Representation. New Museum of
Contemporary Art.
Wallis, Brian. 1994. “Selling Nations: International Exhibition and Cultural Diplomacy”.
Museum Culture, edited by Daniel J. Sherman and Irit Rogoff, Routledge, pp. 265-282.
Warnke, Martin. 2000. “Für Vergangenheit und Zukunft-Zurückhaltung in Der Gegenwart?”
Museum 2000: Erlebnispark Oder Bildungsstätte?[ Museum 2000: Adventure Park or Educational Site?], edited by Uwe Schneede, M., DuMont Reiseverlag, pp. 58-64.
Warnke, Martin. 2015. “Zur Zukunft der Vergangenheit - Falls Es Eine Geben Wird”. Kunst
des Aufbewahrens [To the future of the past - if there will be one. Art of storage], pp. 121-124.
Weibel, Peter and Buddensieg, Andrea. Eds. 2007. Contemporary art and the museum: A
global perspective. Ostfildern: Hatje-Cantz.
Weil, Stephen E. 2002. Making Museums Matter Smithsonian Books.
Weiss, Jeffrey. 2005. “9 Minutes 45 Seconds”. Collecting the New, edited by Bruce Altshuler,
Princeton University Press, pp. 41-54.
Wharton, Glenn. 2005. “The Challenges of Conserving Contemporary Art”. Collecting the
New, edited by Bruce Altshuler, Princeton University Press, pp. 163-178.
Winckelmann, Johann Joachim. 2009. “Reflections on the Imitation of Greek Works in
Painting and Sculpture”. The Art of Art History: A Critical Anthology, edited by Donald Preziosi, Oxford University Press, 2009, pp. 27-34.
Winckelmann, Johann Joachim. 1987. Geschichte Der Kunst Des Altertums. Ed. Dt.
Bibliothek.
Wölfflin, Heinrich. 1921. Kunstgeschichtliche Grundbegriffe: Das Problem Der
Stilentwicklung in Der Neueren Kunst [Principles of Art History: The Problem of the Development of Style in Early Modern Art]. H. Bruckmann.
Wood, James N. 2004. “The Authorities of the American Art Museum”." Whose Muse? Art
Museums and the Public Trust., edited by James Cuno, Woodstock: Princeton University Press.
Woodward, Ian. 2007. Understanding Material Culture. Sage.


三、翻譯書目
〔法〕布希亞（Baudrillard, J.）著。林志明譯。2001。《物體系》。上海：上海人民出版
社。
〔法〕布希亞（Baudrillard, J.）著。劉成富、全志鋼譯。2014。《消費社會》（La société
de consommation）。南京：南京大學。
〔法〕柯立業（Cavalier, Sébastien）著。2008。〈博物館治理邁向自主化的趨勢：以法
國為例〉。《博物館學季刊》，22(2)，頁41-51。
〔美〕Dant, Tim著。龔永慧譯。2009。《物質文化》（Material Culture in the Social
World）。臺北：書林。
〔法〕昂利．羅荷特（Loyrette, Henri）。2009。〈在自己的時代中舒適自在：訪羅浮宮
主席昂利．羅荷特〉。《典藏今藝術》，205，頁96-98。
〔德〕黑格爾（Hegel, Friedrich）。朱光潛譯。1981。《美學》。北京：商務印書館。
〔美〕珍妮特‧馬斯汀（Janet Marstine）。錢春霞等譯。2008。《新博物館理論與實踐
導論》。南京：鳳凰出版傳媒集團。
〔美〕Neuman, W. Lawrence著。朱柔若譯。2000。《社會研究方法——質化與量化取
向》（Social Research Methods: Qualitative and Quantitative Approaches）。臺北：揚智。

四、中文期刊
王嵩山。2003。〈特展雙刃〉。《博物館學季刊》，17(1)，頁5-6。
王聖文、陳永賢。2007。〈新媒體藝術及其當代性〉。《藝術論文集刊》，8，頁1-24。
王鑫。1994。〈環境保護教育〉。《環境教育季刊》，23，頁5-9。
余青勳。2012。〈為未來而蒐藏——當代美術館之蒐藏政策與挑戰〉。《博物館學季
刊》，26(1)，頁43-53。
吳靜。2015。〈還原為「物」：藝術史書寫中的物質文化學派〉。《南京藝術學院學報》
（美術與設計版），2015年2月，頁6-10。
呂佩怡。2011。〈美術館與機制批判：邁向一個在地機制批判可能性之探討〉。《博物館
與文化》，2，頁9-52。
呂理政。1991。〈博物館藏品及其文化脈絡〉。《博物館學季刊》，5(2)，頁61-66。
李麗芳。1993。〈歷史博物館之蒐藏政策及其探討〉。《博物館學季刊》，7(1)，頁59-
67。
林崇熙。2005。〈博物館文物演出的時間辯證：一個文化再生產的考察〉。《博物館學季
刊》，19(3)，頁7-24。
林崇熙。2014。〈以文化模式拯救蒐藏〉。《博物館與文化》，7，頁25-57。
邵宏。2004。〈西學「美術史」東漸一百年〉。《文藝研究》，4，頁106-114。
常寧生。2005。〈當代性與地域性：全球化時代的世界美術〉。《東南大學學報》（哲學
社會科學版），7(4)，頁59-62。
郭瑞坤。2006。〈博物館及其人的分類：以超級特展現象為例〉。《博物館學季刊》，
20(3)，頁37-47。
陳佳利。2004。〈社區博物館運動：全球化的觀點〉。《博物館學季刊》，18(4)，頁45-
46。
陳欽育。2000。〈國內博物館蒐藏的省思〉。《博物館學季刊》，14(3): 19-34.
陳逸淳。2012。〈博物館面對當代藝術的兩難——從[公共性]談起〉。《博物館學季刊》，
26(2)，頁31-47。
曾信傑。2000。〈博物館蒐藏與社會資源的關係〉。《博物館學季刊》，14(3)，頁29-40。
黃光男。1993。〈試論國內現代美術的典藏原則〉。《博物館學季刊》，7(1)，頁39-52。
黃昱斌。2014。〈水墨藝術的布料思考：以物質、歷史與精神層次的當代性推論前
進〉。《視覺藝術論壇》，9，頁126-146。
萬煜瑤。2010。〈原住民藝術發展及場域社群分析：以「原藝幫」駐村藝術家為例〉。
《現代美術學報》，20(10)，頁37-66。
廖新田。2008。〈論藝術品的神聖性——從社會科學的思考出發〉。《書畫藝術學刊》，
5，頁95-109。
廖新田。2008。〈觀看的層次-視覺文化, 視覺社會學與視覺方法批判〉。《藝術學報》，
83，頁215-236。
廖新田。2009。〈臺灣當代藝術評論中的當代思潮介入：朝向一個文化研究的理念探
析〉。《文化研究月報》，90，頁26-34。
漢寶德。1993。〈蒐藏何以需要政策〉。《博物館學季刊》，7(1)，頁1。
劉坤富。1993。〈臺灣省立美術館的典藏範圍與實施策略〉。《博物館學季刊》，7(1)，頁
39-52。
劉怡蘋。2012。〈從影像到場所：藝術史學與博物館學的對話及形構〉。《博物館與文
化 》，3，頁29-64。
劉怡蘋。2014。〈價值、時間、抉擇、理論：布朗帝的修復哲學與我國《文資法》中
[古物]的分類問題〉。《南藝學報》，8，頁127-156。
劉俊裕。2007。〈文化全球化：一種在地化的整合式思維與實踐〉。《國際文化研究》， 3.1（2007），頁1-30。
劉婉珍。2000。〈博物館蒐藏的意義與影響〉。《博物館學季刊》，14(3)，頁3-10。
劉憶諄。2007。〈博物館蒐藏〉。《博物館學季刊》，21(2)，頁35-49。
鄭惠英。1996。〈博物館與蒐藏〉。《博物館學季刊》，10(2)，頁65-73。
賴瑛瑛。2012。〈文化領導權的建構：臺北市立美術館展覽的反思〉。《當代中國研
究》，19(1)，頁115-139。
戴麗卿。2008。〈作為藝術學的影像學與媒體藝術：德國藝術史學之新徑〉。《現代美術
學報》，15(5)，頁39-64。

五、中文雜誌
丁榮生、陳香瑩採訪、陳香瑩整理。1994。〈融於自然的文化建築：訪盧友義建築師談
高美館的設計〉。《建築師》，236，頁138。
丁榮生採訪、整理。1994。〈值得期待的南臺灣藝術中心：訪高雄市立美術館館長黃才
郎〉。《建築師》，236，頁139。
王品驊訪談、高愷珮整理。2012。〈藝瘠之壤的活水：侯王淑昭、李錦春與春之藝廊〉。《藝術家》，451，頁200-201。
余小蕙。2015。〈我們為什麼還需要美術館？專訪羅馬21世紀美術館（MAXXI）藝術
總監侯瀚如〉。《典藏今藝術》，2015年3月，270，頁102-107。
吳嘉瑄、羅曉盈整理。2012。〈美術館與城市共生的新可能：臺南市美術館首次座談實
況〉。《藝外雜誌》，2012年9月，36，頁104-109。
李朝進。1995。〈美術高雄演義〉。《雄獅美術》，296，頁43。
李韻儀。2018。〈在漂流遠航之後的相遇：WAWA南島當代藝術展中的太平洋美學〉。
《藝術認證》，2018年2月，78，頁4-11。
沈明芬。2017。〈臺南市美術館籌備時期的典藏與實務〉。《臺南美術》，6，頁10-11。
孟昭儀。1995。〈進入美術館時代的高雄〉。《南方藝術》，12，頁58。
明立國。2016。〈中心與邊緣的辯證與迷思：關於「邊界敘譜——撒古流VS拉黑子」
雙個展的一些心得與解讀〉。《藝術認證》，2016年6月，68，頁6-13。
林書民。2000。〈擋不住的魅力——由媒體藝術到「科技」媒體藝術〉。《典藏今藝
術》，98，頁44-49。
洪致美。2003。〈典藏新勢力——當代藝術請進〉。《典藏今藝術》，133，頁170-173。
姚瑞中。2007。〈台灣新媒體藝術：發展回顧1984-2006〉。《藝術認證》，2007年2月，12，頁24-31。
秦雅君。1998。〈巧婦難為無米之炊：高美館典藏執行人力財力薄弱〉。《典藏藝術》，
67，頁146。
秦雅君。1998。〈衝出起跑線：國內裝置藝術收藏及市場概況〉。《典藏藝術》，67，頁
151-154。
秦雅君。2001。〈挑戰藝術收藏觀念與機制——從李明維的「睡寢計劃」談起〉。《典藏
今藝術》，101，頁48。
陳冠君。2005。〈當．代．美．術．館之「典藏正確」〉。《當代藝術家之言》，春季號，
頁32-37。
曾媚珍。2009。〈一種續航的力量：寫在山海子民的追尋之路「蒲伏靈境—南島當代藝
術」展之前〉。《藝術認證》，2009年8月，27，頁52-54。
曾媚珍。2016。〈邊界敘譜：山風海雨談撒古流與拉黑子雙個展〉。《藝術認證》，2016
年2月，66，頁6-13。
曾暐婷採訪、整理。2012。〈再現前輩藝術家：看公立美術館典藏思維〉。《典藏今藝
術》，234，頁116-123。
曾鈺涓。2016。〈保存、再製與再現的復原工程──數位藝術家的省思與自覺〉。《藝術
認證》，2016年4月，67，頁38-45。
雄獅美術。1994。〈高雄市立美術館開館的意義（社論）〉。《雄獅美術》，金
281，頁10。
葉謹睿。2006。〈野薑花與塑膠玫瑰〉。《臺灣美術》，66，頁41。
劉佩君採訪、整理。2003。〈區域與綜合性美術館的定位：訪蕭宗煌館長談高美館〉。
《大趨勢》，夏季號，9，頁34-35。
蔣伯欣。2017。〈重建臺灣藝術史——從藝術檔案的基礎建置做起〉。《臺南美術》，6，
頁16-21。
鄭麗卿、黃蕾採訪。〈回復美術館原本功能：訪高美館館長黃才郎〉。《雄獅美術》，
296，頁15。
鄭元智。2006。〈典藏背後——新媒體藝術的典藏與展出策略〉。《現代美術》，2006年
6月，126，頁4-15。
蕭瓊瑞。2013。〈文化古都與現代美術館：從美術史角度定位未來的臺南市美術館〉。
《藝術觀點》，冬季號，53，頁15-21。
龔卓軍。2013。〈美學與感性的戰略部署：給未來臺南市美術館的備忘錄〉。《藝術觀
點》，冬季號，53，頁22-31。

六、外文期刊雜誌
Alexander, Victoria D. 1996. “Pictures at an Exhibition: Conflicting Pressures in Museums
and the Display of Art”. American Journal of Sociology, vol. 101, no. 4, pp. 797-839.
Bradburne, James M. 2001. “A New Strategic Approach to the Museum and Its Relationship
to Society”. Museum management and curatorship, vol. 19, no. 1, pp. 75-84.
Davidts, Wouter. 2006. “Art Factories: Museums of Contemporary Art and the Promise of
Artistic Production, from Centre Pompidou to Tate Modern”. Fabrications, vol. 16, no. 1, pp. 23-42.
Erskine, Andrew. 1995. “Culture and Power in Ptolemaic Egypt: The Museum and Library of
Alexander”. Greece & Rome, vol. 42, pp. 38-48.
Goode, George B. 1876. “Catalogue of the Fishes of the Bermudas”. Bulletin of the United
States National Museums, vol. 5, pp. 63-82.
Lee, Paula Young. 1997. “The Museum of Alexandria and the Formation of the "Muséum" in
Eighteenth-Century France”. Art Bulletin, vol. 79, no. 3, pp. 385-412.
Robinson, Franklin Westcott. 1995. “The Moral Dilemma of American Art Museums”.
Museum News, vol. 74, no. no. 2 (March-April 1995), pp. 42-43.
Tomkins, Calvin. 2001. “The Modernist: Kirk Varnedoe, the Museum of Modern Art and the
Tradition of the New”. New Yorker, vol. 72, no. 5 Nov. 2001.


七、碩博士論文、研討會論文
余佳燕。2013。《臺灣三大現代美術館之比較研究》。國立成功大學歷史研究所，碩士
論文。
吳佳芬。2009。《「南島意象」的形塑與再現：以三座博物館為例》。國立臺東大學南島
文化研究所，碩士論文。
李立恆。2005。《美術館之構成元素研究：以臺南市創立亞太美術館為例》。國立臺北
藝術大學藝術行政與管理研究所，碩士論文。
林伯欣。2004。《近代臺灣的前衛美術與博物館形構：一個視覺文化史的探討》。天主
教輔仁大學比較文學研究所，博士論文。
高玉珍。2010。《論國際展覽的規劃與轉變——以國立歷史博物館為例》。國立臺灣師
範大學美術學系，博士論文。
曾瓊玉。2006。《美術館藏品公共服務之研究》。國立臺南藝術大學博物館學研究所，
碩士論文。
黃芳誼。2004。《當代藝術蒐藏問題之現象描繪》。國立臺南藝術學院博物館學研究
所，碩士論文。
黃馨慧。2006。《當代藝術藏品編目實務與表格設計研究》。國立臺南藝術學院博物館
學研究所，碩士論文。
廖新田。2006。《從深層到表面——現代主義與後現代主義視覺模式研究》。國立臺灣
大學社會學研究所，博士論文。
熊思婷。2004。〈美術館展品蒐購的經濟考量：以英國泰德美術館為例〉。《博物館、知
識建構與現代性學術研討會論文集》。
劉宜羚。2013。《公立博物館與原住民當代藝術策展觀點：高雄市立美術館、臺灣史前
文化博物館之例》。東海大學美術學，碩士論文。
劉碧旭。2009。《戰後臺灣公立美術館政策研究：以藝術知識的分類與管理為核心課
題》。國立臺北藝術大學文化資源學院藝術行政與管理研究所，碩士論文。
蔡珊珊。2003。《博物館公辦民營以委託基金會營運模式之研究——以臺北當代藝術館
為例》。南華大學美學與藝術系，碩士論文。
薛燕玲。2006。〈美術館當代藝術作品典藏的新思維與難題〉。《博物館典藏政策及其現
代性研討會論文集》。臺中：國立自然科學博物館，頁95-101。
謝藝婷。2014。《物的社會生活與蒐藏：《格爾尼卡》的流動生命史》。國立臺北藝術大
學博物館研究所，碩士論文。

八、電子參考資料
（一）資料庫
文化部網站文化法規關於《博物館法》的說明。https://mocfile.moc.gov.tw/files/201606/b5af4f72-a708-465a-ba0d-bb9097543231.pdf
高雄市議會之「議事資訊整合查詢系統」http://cissearch.kcc.gov.tw/System/Search/
美國《視覺藝術家權利法案》全文請參考http://www.artslaw.org/moral.htm
古代歷史字典https://www.ancient.eu
古騰堡計畫（The Gutenberg Project）http://gutenberg.spiegel.de/buch/kritik-der-urteilskraft
（二）機構官方網站
高雄市立美術館網站http://kmfa.gov.tw
國立臺灣美術館 https://www.ntmofa.gov.tw
臺灣大學生物多樣性中心 http://biodiv.ntu.edu.tw/
美國費城美術館 https://www.philamuseum.org
美國當代藝術中心 https://www.icaboston.org/about/history
美國紐約古根漢美術館 http://www.guggenheim.org/new-york/collections
英國保存機構（United Kingdom Institute for Conservation）
http://www.icon.org.uk/index.php?option=com_content&task=view&id=1&Itemid=2
國際當代藝術保存網絡（The International Network for the Conservation of Contemporary Art，簡稱INCCA）http://www.incca.org/
大英博物館 http://www.britishmuseum.org/research/collection_online
泰德美術館 http://www.tate.org.uk
（三）新聞報導
王靖怡。2014。〈故宮：正名突破 臺文化外交勝利〉為題的報導，《大紀元》http://www.epochtimes.com/b5/14/6/24/n4185012.htm
徐如宜2017年6月24日高雄報導。聯合影音網https://video.udn.com/news/710363
Barker, Rachel and Bracker, Alison. 2005. Beuys Is Dead: Long Live Beuys! Characterizing
Volition, Longevity, and Decision-Making in the Work of Joseph Beuys. Tate Papers:
Tate's Online Research Journal, vol. autumn
http://www.tate.org.uk/research/tateresearch/tatepapers/05autumn/barker.htm.
Vogeldec, Carol. 1993, December 10, Inside Art. TIME.
http://www.time.com/time/magazine/article/0,9171,974608,00.html.
Waxman, Simon. 2013. How digital art decays—and how to save it. The Boston Globe,
(2013, January 20). Retrieved 2016-03-10 from https://www.bostonglobe.com/ideas/2013/01/20/how-digital-art-decays-and-how-save/TZ1UC3Kv23JDD3w9Qiv3OO/story.html.