摘 要 黃榮燦極有可能是二次戰後最早來台的中國木刻版畫家，曾受魯迅木刻運動深刻影響。其抵台後的作品──《台灣阿美族豐收舞》，固然可視為記錄異族風情的延續，也是社會關懷的一環；然畫面中呈現人物誇張與背景繁複的特色，無論在技法或內涵上，皆迥異於黃氏過去的木刻作品，甚至有些背離社會寫實的傾向，且在人物眼神或動作刻劃上，與當時曾創作類似題材的藝術家相較，亦有其獨特之處。再者，黃氏創作期間適逢台灣政局動盪，卻在當下選擇了遠離都會的阿美族題材，並開始嘗試新的木刻風格，正意味不同觀念的啟示及能量的積累。從《台灣阿美族豐收舞》這件作品的探討，本文得出以下結論： 技巧上，黃榮燦在現代藝術的傳播中，展開對其他流派的探索與認同，自注重素描的社會寫實表現手法，走進裝飾、變形傾向的現代繪畫，見證了自我突破、朝向現代藝術多元面貌發展的嘗試與實踐；內涵上，因政治氛圍限制，由魯迅大眾能懂與藝術救贖的入世情懷，逐漸轉為個人理想的展現與意象表達的探討，形成畫面上真實與想像的共構，深層地呈顯出作者內心世界的微妙質變。透過這雙重成分並存的技巧與內涵，我們見到一幅無論在技法或思惟上都充分展現過渡性的作品；進一步更說明了在戰後台灣第一波美術運動火炬熄滅後，黃榮燦並未全然受挫或自限於左傾戰鬥精神，反而試圖調整腳步，往個人經驗的主觀道路前進。